Un mouvement collectif plus sensible
Éric Minh Cuong Castaing
Qu’est-ce que voir ? Telle pourrait être la question sous-tendue dans Vision, nouveau projet d’Éric Minh Cuong Castaing, Aloun Marchal et Marine Relinger. Réunissant quatre interprètes malvoyants, naviguant entre danse et théâtre documentaire, ce projet tisse le « fil entre des témoignages de vie et des pratiques de corps spécifiques ». Ici les sens « secondaires » deviennent matière à réfléchir le geste chorégraphié, de l’ouïe au toucher. Ainsi chacun, voyant·e ou non-voyant·e, devient le guide de l’autre dans une pièce lumineuse – quoiqu’en partie dans l’obscurité. « Un mouvement collectif plus sensible » pour reprendre les mots de Éric Minh Cuong Castaing.
Ce travail s’inscrit dans la lignée de précédents projets. Créés sur trois ans au long d’un process « in socius » associant des lieux d’art et des institutions en dehors du champ de l’art, des danseur·euses et des amateur·rices, ces collaborations sont riches d’un vécu partagé. Pour Vision, les chorégraphes Éric Minh Cuong Castaing et Aloun Marchal, avec la dramaturge Marine Relinger, ont initié deux axes de recherches chorégraphiques. La danse contact, d’abord, déjà présente dans leurs cocréations précédentes, Forme(s) de vie ou _p/\rc__. « Je souhaite que les corps des personnes dites valides et des interprètes atypiques, en situation d’empêchement, se touchent et s’apprennent ». La danse butô, née au Japon, sera la seconde source d’inspiration : « je me demande ce que cette danse de visualisation donnerait avec des personnes dont on pense qu’elles ne voient pas ». Vision est la promesse d’un spectacle en pleine lumière.
Philippe Noisette
Distribution / Production
Avec : Emmanuel Coutris, Saïd Gharbi, La Flâme, Nathalie Milon
Conception : Éric Minh Cuong Castaing, Aloun Marchal, Marine Relinger
Chorégraphie : Éric Minh Cuong Castaing, Aloun Marchal
Dramaturgie : Marine Relinger
Création lumière : Sébastien Lefevre
Scénographie : Pia de Compiègne
Costumes : Silvia Romanelli
Artiste sonore invitée : Anna Holveck
Durée : environ 1h
Production : Compagnie Shonen – direction artistique Éric Minh Cuong Castaing
Direction de production et administration : Maxime Kottmann
Production : Carla Alberny
Communication et soutien en production : Dana Galindo
Coproductions : Comédie de Genève, Agora, Cité Internationale de la Danse, Pôle Arts de la Scène – Friche Belle de Mai, Le Carreau du Temple, Établissement culturel et sportif de la Ville de Paris, Les SUBS – lieu vivant d’expériences artistiques, Lyon, Centre National de la Création Adaptée – CNCA, 3
bis f – Centre d’arts contemporains, Charleroi danse, centre chorégraphique de Wallonie, Bruxelles
Soutiens en résidence : Le Zef – Scène nationale de Marseille, La Collection Lambert en Avignon, La FabricA du Festival d’Avignon, Les hivernales CDCN d’Avignon, L’Agefiph
Prêt de studio : marseille objectif DansE.
Avec le soutien du Fonds Haplotès et du Fonds de dotation Francis Kurkdjian.
Remerciements aux participant·es des ateliers de recherche à la Comédie de Genève, à l’Agora, Cité Internationale de la Danse à Montpellier, à l’Union nationale des aveugles et déficients visuels (UNADEV PACA) et à l’association Aix en vue.
Avec le soutien de la Fondation BNP Paribas pour l’accueil en résidence à l’Agora

En images
© Dana Galindo