Spectacle en co-accueil avec le Théâtre Jean Vilar
Avec De loin si près, Bruno Pradet réunit huit danseur·euses issu·es de pratiques variées (danse contemporaine, hip-hop, krump) pour explorer le mouvement dans sa capacité à raconter des bribes du monde. Inspirée par l’art brut, la pièce déploie des danses collectives intenses où se tissent des liens entre étrangeté, liberté et désir d’une utopie commune. Porté·es par une bande sonore où beatbox, voix lyrique et vielle à roue dialoguent avec une étonnante évidence, les interprètes embarquent le public dans une traversée chorégraphique vibrante, à la fois sensible et profondément collective.
Au départ de cette création, il y a des images fortes et belles d’œuvres d’art brut, croisées avec un recueil de textes, également d’art brut, collectés par Anouk Grinberg. Ces œuvres de personnes soumises à un enfermement, et pourtant porteuses d’une incroyable liberté, ont fait exploser l’imaginaire du chorégraphe.
Image d’une ronde hypnotique où jamais les corps ne se rejoignent, allégorie d’une étendue marine peuplée de fantômes, bal explosif pour des troubadours d’un nouveau genre : de scène en scène, les danseurs s’apprivoisent, tissent des liens, et tentent joyeusement de trouver le chemin d’une utopie commune.
Un spectacle sans temps mort, d’une beauté et d’une étrangeté jubilatoire. Une folie…
Durée : 1h
En famille – À partir de 9 ans
Distribution / production :
Conception et chorégraphie : Bruno Pradet
Interprétation : Jeanne Cathala, Chinatsu Kosakatani, Joël-Elisée Konan, Jules Leduc, Marie Maleine, José Meireles, Elie Tremblay, Loriane Wagner
Scénographie : Clément Dubois
Création sonore : Yoann Sanson
Avec Marion Dhombres (soprane), Black Adopo (Beat-boxer), Patrice Rix (vielle à roue)
Création lumière : François Blondel
Costumes : Rozenn Lamand
Régie plateau : Fabrice Coudert
Regard complice : Loriane Wagner
Intervenant Beat box : Black Adopo
Construction Luminaire : Dr Prout
Administration / Production : Céline Aubry
Production / Diffusion : Azzedine Boudène
Créée en 2000, la compagnie Vilcanota est basée à Montpellier.
La compagnie Vilcanota est conventionnée par la DRAC Occitanie et soutenue par la ville de Montpellier. Cette création est
soutenue par la région Occitanie et le département de l’Hérault.
Coproductions : Le Phare / Centre Chorégraphique National du Havre Normandie (76), le Sémaphore à Cébazat (63), Département de l’Hérault – Théâtre d’Ô à Montpellier (34), Théâtre Molière – Sète / Scène nationale archipel de Thau (34), Scène Nationale de Dieppe (76), Scène Nationale d’Aubusson (23), Scène de Bayssan à Béziers (34), Boom’structur – Pôle chorégraphique à Clermont Ferrand (63)
Soutiens dans le cadre du festival d’Avignon 2025 : Occitanie en Scène, SPEDIDAM
Durée : 1h
En famille – À partir de 9 ans
En images
© Alain Scherer
